La Música del Buque

Por: Buque de Papel. Info y material: oficinas de prensa artistas

Ese rock and roll

David Mora estará lanzando mucha música, empezando por 'Ese Rock and Roll', primera canción de dos álbumes que comparten el concepto de "opuestos". En esta etapa uno de los álbumes y todos sus sencillos tendrán portadas de color negro y el otro tendrá portadas de color blanco. Las canciones en las ediciones negras fueron escritas para tocar con guitarras distorsionadas, con baterías y bajos que toman elementos del hard rock y el metal. 

Por su parte, las canciones en las ediciones blancas usarán elementos del blues, el soul, el country y el rock and roll clásico, con guitarras limpias o "a punto de romperse".

'Ese Rock and Roll' es lo nuevo de David Mora, una canción que funciona como una carta de presentación de todo lo que viene con el disco Álbum Negro: guitarras fuertes, actitud y una defensa abierta del rock clásico.

Caliéntame, María Conchita

El nuevo disco, y esta vez con sabor caribeño de la artista latinoamericana: María Conchita Alonso presenta su primer álbum tropical, titulado Caliéntame y grabado junto a La Única Internacional Sonora Santanera; un trabajo con el que marca uno de los capítulos más audaces y personales de su extensa carrera.

Lanzado por All Parts Move y la distribución de Altafonte, Caliéntame contó con la producción del ganador del Latin GRAMMY® Fabián Rincón y con la producción vocal de Guïdo Laris. Avanzado por los sencillos Acaríciame (Versión Salsa), Vamos a Bailar (Guajira) y Hazme Sentir (Salsa), este proyecto reimagina, con un sonido fresco y lleno de sabor tropical, algunos de los mayores éxitos de María Conchita, sin perder la energía sensual que convirtió a los originales en clásicos.

La pieza más singular del álbum es, sin duda, Noche de Copas, incluida en dos versiones completamente distintas. La primera es una salsa, interpretada junto a La Única Internacional Sonora Santanera; y la segunda, un jazz latino en colaboración con el Caballero de la Salsa, el maestro Gilberto Santa Rosa. Una estructura poco común en la industria, que el público amante del género sabrá reconocer de inmediato.

Animal distinta

El nuevo disco de la colombiana Alea es un himno de transformación personal que llega cargado de honestidad brutal y la magia que surge cuando abrazamos nuestra propia identidad.

La cantautora, nacida en La Guajira y radicada en Nueva York, sigue dándonos pistas de su próximo álbum. Y con su nueva canción, nos invita al empoderamiento, a la reconexión con nuestra esencia y la celebración de nuestra autenticidad a través del baile. 

"Animal Distinta" tiene un sonido contagioso inspirado en el 'amapiano' que te entra por los pies antes de llegarte al corazón.

Costa de Bohanan

Este tema del artista colombiano explora una fusión de sonidos contemporáneos con influencias caribeñas y electrónicas. Hay una atmósfera envolvente, texturas modernas y elementos orgánicos que evocan el movimiento del mar. La producción estuvo a cargo de Christian Jean, artista y productor mexicano, quien aportó una estética sonora sofisticada y emocional.

"Es una canción que habla de identidad, pertenencia y de ese vínculo invisible con los lugares que nos formaron. 'Costa' mezcla lo íntimo con lo universal", cuenta Bohanan.

Death Disco

La banda colombiana Death Disco se abre camino en la industria musical con una producción discográfica en la que recogen diferentes influencias, tanto en los beats, como en las atmósferas.

El álbum, que lleva su nombre, se construye con una mezcla que va desde momentos crudos y repetitivos hasta los melódicos donde la voz es protagonista. Cada canción del álbum 'Death Disco' toma distintas sonoridades e inspiraciones con una sola intención: generar ruido entre lo bailable y lo oscuro.

Las canciones hablan de sentimientos tan distantes como universales: la ansiedad, el miedo, la traición, el dolor y la frustración. Para lograrlo, la banda se inspira en lo cotidiano, pero también en lo que pasa internamente: pensamientos, sensaciones, ideas que se deforman, se exageran o se cruzan entre sí.

Death Disco surge de la necesidad de moverse. Usar el rock y llevarlo a un territorio donde se mezcla con la música electrónica a partir de la experimentación. El sonido se construye desde la mezcla de guitarras, bajo y estructuras rítmicas con beats y baterías análogas, texturas digitales y capas electrónicas.

Vivir en ti

La Bandada es una agrupación femenina colombiana de pop, fusión latinoamericana, afrobeat y cuerdas andinas que nace en Medellín en 2021, del encuentro de tres mujeres provenientes del teatro, la música y la búsqueda de un lenguaje propio. 

Lanzan este nuevo tema, Vivir en ti, que confirma su trabajo sin descanso de los últimos cinco años. La Bandada está integrada por tres voces principales: Alejandra Pulgarín Martínez — licenciada en teatro de la Universidad de Antioquia, que interpreta también el ukelele y la armónica; Karen Castaño — técnica en música de la Escuela de Artes Débora Arango y actriz, en el piano; y Yessica Duque — tecnóloga en música de la misma escuela, en la guitarra. En vivo están acompañadas por una banda de músicos y, en la dirección escénica, Julián Pineda, maestro en arte dramático de la Universidad de Antioquia, que trabaja en la puesta en escena como una pieza teatral.